Musiikintekijä Uutinen

More for few or fewer for more – The Results of a Comparative Study on Pro Rata and User Centric Distribution Models

Currently, the money goes to the most listened tracks instead of being allocated in accordance with consumer’s choices.

The study commissioned by Finnish music organizations explored the differences between the pro rata model favoring the most listened tracks and being in use in streaming services, and the alternative user centric model based on individual consumer’s choices. The study concentrated especially on how consumer’s choices affect the compensations paid to the right holders. The research material was provided by Spotify. The study revealed a remarkable difference in the numbers of pro rata and user centric models.

In the user centric model, consumer’s choices matter

The money collected from users by music streaming services, such as Spotify and Apple, is usually divided into three parts: the streaming service keeps approximately 30 % of the money collected, and the rest is shared to the right holders of works (composers, musicians, arrangers, publishers) and the right holders of recordings (financial producers, performing artists). Currently, all the major streaming services use the pro rata model when distributing the share of the right holders.

In the pro rata model, the users’ monthly fees generate a total amount, from which the money is distributed in proportion to all listening times. The model therefore favors the right holders of the most listened tracks.

In the alternative user centric model, the right holder’s compensation is based on the number of listening times of an individual user: how many different tracks the user is listening and how many times. If the user concerned would listen to only one track, would his/her whole monthly fee be paid to the track’s right holders. Therefore, the difference compared to the pro rata model is that it would, in principle, increase the compensation of the right holders of less listened tracks, and, on the other hand, reduce the compensation of the most listened music.

”When transferring to user centric model, the compensation of the right holders of the most listened tracks could be reduced, depending on the user’s listening times and the distribution of the listening of multiple tracks”, says Jari Muikku, the executor of the study and Digital Media Finland consultant.

”In the user centric model, the consumer has a better chance of having an influence on whom the money (s)he is paying for will be allocated to. This is a benefit for the entire music industry as it can, because of transparency, encourage more users to order the paid service”, says Muikku.

The study is an important step towards a deeper analysis of the distribution models and is encouraging for further research, from the point of view of both consumers and right holders.

”The consumer-oriented user centric model is closest to the ’fair trade idea’ in which the author gets the compensation for the use of their art. It would be comforting to know that the songs I listen to and their authors benefit from the service I pay for. Transition to the user centric model would, from artists’ point of view as well, ensure the diversity of music in the streaming services and enable the profitability of all genres. Eventually, I believe the whole music field would benefit from the the transition to the user centric model”, says Mikko Von Hertzen, musician and songwriter.

 

The study was carried out during April–October 2017 by Dr. Pradeep Durgam of Aalto University. The writing of the report and some further analysis was done by Consultant, Dr. Jari Muikku of Digital Media Finland.

Spotify provided the research material, which consisted of premium users’ listening times in March 2016. The user data was completely anonymous and was only given to the researcher Pradeep Durgam. The study concerned only the so-called premium user service, and the researcher did not have information about the compensation paid by the advertisers.

The study was guided by a steering group formed by Finnish Music Publishers’ Association, Finnish Musicians’ Union, Finnish Society of Composers and Lyricists The Society of Finnish Composers. The Study was partly funded by The Ministry of Education and Culture

 

Inquiries:

Jari Muikku, Digital Media Finland
jari.muikku@digitalmedia.fi
Tel. +358 (40) 719 7480

Lottaliina Pokkinen, Finnish Musicians’ Union
lottaliina.pokkinen@muusikkojenliitto.fi
Tel. +358 (40) 861 3231
 

The final report of the study can be read here.

An article by Yle about the study. 

In Finnish. 

More about the distribution models:

In the pro rata model, the compensation of the right holders is calculated monthly by dividing the listening times of the track by the listening times of all users of the service, and this amount is multiplied by the total revenue (collected monthly fees).

In the user centric model, the compensation of the right holders is based on the listening times of individual users. It is calculated by dividing the number of listening times of a track by an individual user by the number of total listening times of the user. This amount is multiplied by the monthly fee paid by the user.

Photo: Pixabay

Haku Villa Karo residenssiin Beniniin

RESIDENSSIIN! TILL RESIDENS! TO RESIDENCY!

 
Löydä itsesi Afrikasta!
Suomalais-afrikkalainen kulttuurikeskus Villa Karo Grand-Popon kylässä Länsi-Afrikan Beninissä valitsee jälleen 15 suomalaista ja Suomessa vaikuttavaa taiteilijaa, tutkijaa sekä kulttuuri- ja yhteiskunnallisten alojen ammattilaista residenssiin ensi syksyksi.
 
”Vaikka matkalla nähty ja koettu ei aina manifestoituisi suoraan Afrikkaan liittyvinä taiteellisina tuotoksina, matkan anti muhii kyllä syvällä sisimmässä ja luo uutta tapaa olla ja ymmärtää.” 
– Sirpa Aalto
 
Syksyn stipendien hakuaika päättyy 15.3. 
 
——————————————–
 
Ansöka om residens i Villa Karo, Benin!
Det finsk-afrikanska kulturcentret Villa Karo erbjuder möjligheten att ansöka om residens i byn Grand-Popo i Benin, i västra Afrika till professionella aktörer inom finländskt kultur- och samhällsliv!
 
”Trots att det man sett och upplevt på resan inte alltid manifesteras direkt i afrikanska konst relaterade verk så berör resan en djupt och skapar nya sätt att vara och förstå.”
– Sirpa Aalto
 
Ansökningstiden för höstens residens slutar den 15 Mars. 
 
——————————————–
 
Apply for residency in Villa Karo, Benin!
Villa Karo offers residencies for artists, writers and researchers of varying fields in the village of Grand-Popo, Benin, West Africa.
 
“Even though the sight and experience of the trip would not always be manifested directly in African art-related activities, the journey moves deep inside and creates a new way to be and understand.” 
– Sirpa Aalto
 
Apply for Villa Karo residency until 15 March for autumn semester!
 

Worldwide competition for the creators of new opera and music theatre

Music Theatre NOW

The Music Theatre NOW Network of the International Theatre Institute (ITI) in cooperation with the German Centre of the ITI invites artists to make submissions to their worldwide competition for the creators of new opera and music theatre. First productions of new works, which have been staged professionally anywhere in the world since July 2015, are eligible for submission.

We are looking forward to groundbreaking works from all forms of professional opera and music theatre. The jury welcomes submissions that demonstrate dynamism textually, in genre, score, or staging. We welcome works made by opera and theatre institutions, works created by festivals, or works created by individuals: the jury will appreciate a broad range of submissions that demonstrate new developments and dynamism.

Special attention will be given to works, whose musical and theatrical vocabulary originates from outside of the Western European tradition. As a guideline for regions where music theatre or opera are not well defined: we encourage interdisciplinary submissions, where music plays a dominant role.

Prizewinners will be invited to the international meeting of Music Theater NOW in May 2019, which will be held at the Operadagen, an annual international performing arts festival in Rotterdam (The Netherlands). Practitioners and presenters from all over the world will attend the convention. Music Theatre NOW award winners will present their work in short lectures to an invited group of performing arts festival directors and presenters from across the globe – giving the winners a unique opportunity to introduce themselves to important professionals in the field.

Prizewinners will also qualify for an additional prize: invitations to perform at prestigious partner venues across the world. For the upcoming round several festivals have declared their intent to invite winning productions to perform in the near future. Operadagen Rotterdam have committed to stage at least one production during 2019. Additionally festivals such as Prototype Festival (New York), NOA Festival (Vilnius) and Beijing Music Festival have all expressed serious interest in staging productions.

A five-member internationally renowned jury will select a total of 10 prizewinning works that are exemplary in terms of the contemporary developments in music theatre. Jury members are: Krystian Lada (dramaturg / Brussels), Neo Muyanga (composer and musician / Cape Town), Shoshana Polanco (creative producer / Mexico City), Liu Sola (composer, vocalist and author / Beijing) and Limor Tomer (general manager of concerts and lectures Metropolitan Museum of Art / New York).

Music Theatre NOW offers a unique opportunity in this area of the performing arts.
Since 2008 more than 1000 world premieres of new opera and music theatre have been entered into this prestigious competition, bringing together practitioners and presenters. Former winners have performed at festivals around the world. Music Theatre NOW has been the launch pad for many successful international careers.

The deadline for submissions is June 30th 2018.

More information, application form and FAQ online:

www.mtnow.org

Press Area: www.mtnow.org/about/press-area

Contact:
Christian Grammel (Coordinating Director) mtnow@iti-germany.de

 

Tangon Sävellys- ja sanoituskilpailu

Seinäjoen Tangomarkkinat Oy sekä Tango- ja Viihdemusiikin Edistämisyhdistys ry ovat järjestäneet jo ensimmäisestä Tangomarkkinat-vuodesta 1985 lähtien Tangon Sävellys- ja sanoituskilpailun. Kilpailu on avoin kaikille. Materiaalien viimeinen toimituspäivä 27.4.2018.  

Sävellys- ja sanoituskilpailu 2018

  1. Seinäjoen Tangomarkkinat Oy ja Tango- ja Viihdemusiikin Edistämisyhdistys ry (myöhemmin järjestäjä) järjestävät avoimen sävellys- ja sanoituskilpailun tangomusiikin edistämiseksi.
  2. Tangon, jonka aihe on vapaa, tulee soveltua naisen ja/tai miehen laulettavaksi.
  3. Kilpailu on avoin kaikille. Järjestäjän nimeämän tuomariston jäsenet eivät voi osallistua kilpailuun.
  4. Sävellysten ja sanoitusten pitää olla ennen julkaisemattomia eikä niitä saa julkistaa eikä julkisesti esittää ennen 15.7.2018 ilman järjestäjän lupaa.
  5. Säveltäjä tai sanoittaja voivat osallistua kilpailuun useammallakin kappaleella.
  6. Tangon enimmäiskesto on neljä (4) minuuttia.
  7. Järjestäjän nimeämä tuomaristo valitsee voittajasävelmän, joka esitetään Seinäjoen Tangomarkkinoilla 2018 erikseen nimettävän artistin ja orkesterin säestämänä. Järjestäjä pyrkii löytämään parhaan mahdollisen laulusolistin tangolle. Järjestäjä pidättää itsellään oikeuden sovittaa voittajasävelmä valitsemalleen orkesterille ja kokoonpanolle. Kilpailun järjestäjä sopii Seinäjoella tapahtuvan tangon esitykseen liittyvät järjestelyt.
  8. Järjestäjä varaa itselleen tai nimeämälleen kolmannelle osapuolelle oikeuden neuvotella kilpailussa kymmenen kärkeen sijoittuneiden sävellysten ja sanoitusten kustannusoikeuksista 31.12.2018 mennessä.
  9. Voittaneen kappaleen tekijät (säveltäjä ja sanoittaja) saavat yhteensä 3 000 euron palkinnon.
  10. Kilpailuun osallistuvista tangoista on vaihtoehtoisesti lähetettävä postitse tai sähköpostits. Katso ohjeet alla olevasta linkistä. 

Hakuohjeet löydät klikkaamalla tästä.

Teosto ja YouTube uusivat sopimuksensa

Teosto ja YouTube ovat uusineet sopimuksensa musiikin käytöstä Suomen YouTube-palvelussa. Sopimus varmistaa, että Teoston asiakkaana oleville musiikintekijöille ja -kustantajille maksetaan korvaus, kun heidän musiikkiaan kuunnellaan YouTubessa Suomessa. 

 
Musiikintekijät ja -kustantajat voivat käyttää jatkossakin YouTubea oman musiikkinsa jakelukanavana. Samoin myös YouTuben käyttäjät voivat edelleen nauttia haluamistaan musiikkia sisältävistä videoista.
 
”Olemme tyytyväisiä, että pääsimme sopimukseen musiikinkäytöstä YouTubessa. Tavoitteemme on, että musiikintekijät ja -kustantajat saavat korvauksen, kun heidän musiikkiaan käytetään.  Haluamme, että musiikkia on mahdollisimman paljon kuluttajien saatavilla ja että musiikin ystävät voivat nauttia musiikkisisällöistä mahdollisimman helposti”, Teoston toimitusjohtaja Katri Sipilä kommentoi.
 
”Sopimuksen uusiminen Teoston kanssa on tärkeä askel tavoitteessamme varmistaa arvonluonti musiikin tekijöille sekä paras mahdollinen kokemus suomalaisille kuluttajille”, sanoo YouTuben Sami Valkonen, Director of International Music Publishing Partnership
 
Musiikintekijöille ja -kustantajille kertyy tuloa, kun YouTuben kumppaniohjelmaan kuuluvissa videoissa esitetään mainoksia.

Kopiosto pyytää markkinaoikeuden tulkintaa tekijänoikeuslaista

Tekijänoikeuslain mukaan tv-ohjelmien tekijöille kuuluu korvaus kaapelitelevisioverkoissa edelleen lähetettävästä sisällöstä. Tekijänoikeusjärjestö Kopiosto on useamman vuoden ajan pyrkinyt neuvotteluyhteyteen Suomessa toimivien kaapelioperaattoreiden kanssa, jotta tv-ohjelmien tekijöille saataisiin kerättyä heille tekijänoikeuslain mukaan kuuluvat korvaukset. Kaapelioperaattorit ovat kiistäneet Kopioston tulkinnan tekijänoikeuslaista, eikä varsinaisia sopimusneuvotteluja siksi ole päästy aloittamaan.

Epäselvän tilanteen ratkaisemiseksi Kopiosto on jättänyt markkinaoikeuteen 24.1.2018 haastehakemuksen kaapelioperaattori Telialle. Haastehakemuksen tavoitteena on saada ennakkotapaus tekijänoikeuslain tulkinnasta koskien tv-ohjelmien edelleen lähettämistä kaapeliverkoissa. Samalla toivotaan ratkaisua sisältöjen käytöstä maksettavista tekijänoikeuskorvauksista tv-ohjelmien tekijöille. Suomen kotitalouksista yli puolet katsoo televisiota kaapeliverkkojen välityksellä.

”Kopioston näkemyksen mukaan laki on selkeä ja kansainvälisestikin vertailukelpoinen. Eri osapuolet kuitenkin tulkitsevat lakia eri tavalla. Markkinaoikeuden tulkinnalla haluamme saada ratkaisun vuosia jatkuneeseen epäselvään tilanteeseen ja turvata tekijänoikeuskorvaukset edustamillemme av-tekijöille”, sanoo Kopioston toimitusjohtaja Valtteri Niiranen.

Kopiosto edustaa edelleen lähettämisessä kattavasti tv-ohjelmien tekijöitä – muun muassa ohjaajia, käsikirjoittajia, näyttelijöitä, kuvaajia, radio- ja tv-selostajia, toimittajia, kääntäjiä ja pukusuunnittelijoita. Kopiosto on myös opetus- ja kulttuuriministeriön hyväksymä sopimuslisenssijärjestö edelleen lähettämisessä.

Suomi on kansainvälisessä vertailussa poikkeus: muualla tekijät ovat saaneet jo vuosikymmeniä korvauksia

Televisiokanavien edelleen lähettämistä koskeva tekijöiden kor­vausoikeus palautettiin tekijänoikeuslakiin kesäkuussa 2015. Lakimuutoksen syynä oli Euroopan komission Suomelle antama virallinen huomautus; aiemmin Suomen lainsäädäntö poikkesi muun Euroopan säädöksistä.

Muualla Pohjoismaissa ja EU:n alueella – Britannia pois lukien – edelleen lähettämisestä on maksettu tekijöille tekijänoikeuskorvauksia jo vuosikymmeniä. Suomi on televisio-ohjelmien edelleen lähettämisessä tässä suhteessa edelleen poikkeus.

Audiovisuaalisten tuotantojen jakelukanavat ovat lisääntyneet ja kehittyneet viime aikoina, ja muutos jatkuu edelleen. Samalla televisiolähetysten katsominen kaapeliverkkojen välityksellä on jatkanut kasvuaan.

Tekijöiden tulee saada teostensa käytöstä korvaus, jotta turvataan luovan työn edellytykset ja laadukkaiden sisältöjen tuotanto jatkossakin. Kotimaisten televisiokanavien edelleen lähettämisestä kerättävät korvaukset parantaisivat mahdollisuuksia tehdä korkeatasoista televisiosisältöä Suomessa.  

Tilaa kirja jäsenetuhintaan: Lottaliina Pokkinen: Artisti maksaa. Neuvotteluopas luoville aloille

Tilaa nyt jäsenetukirja: Ad Libris -kirjakaupan tarjous koskien kirjaa ”Artisti maksaa – neuvotteluopas luovalle alalle”.
 
Kirja on nyt tilattavissa täältä alennushintaan 23,90  (ovh 32,90 ). Tarjous on voimassa 28.2.2018 saakka. 
 
 
Lottaliina Pokkinen:  Artisti maksaa. Neuvotteluopas luoville aloille (nidottu, 295 s.)

Kuinka tulla paremmaksi neuvottelijaksi? Miten ottaa huomioon oma ja neuvottelukumppanin persoona? Miten viedä eteenpäin paikalleen jämähtänyttä keskustelua?
 

Kirjassa käydään läpi neuvottelutyylien ja sopimusoikeuden perusteet sekä esitellään laaja työkalupakki, jonka avulla luovan alan ammattilainen voi valmistautua neuvotteluihin, hyödyntää neuvottelutilanteessa omaa luovuuttaan ja oppia neuvottelemaan itselleen parempia sopimuksia. Lisäksi kirja sisältää yli kahdenkymmenen luovien alojen ammattilaisen kertomukset omista neuvottelukokemuksistaan.

 

”Tätä kirjaa on kaivattu alalle jo pitkään – ja nyt sen kirjoitti todellinen luovien alojen ammattilainen.”  – Sofi Oksanen

  

Kirjaa varten haastatellut luovien alojen ammattilaiset:

Lenita Airisto 

Marco Bjurström

Elina Brotherus

Anna-Riikka Carlson

Katariina Guthwert

Veikko Halmetoja

Anna Kortelainen 

Jarno Laasala

Jani Leinonen

Michael Monroe

Sofi Oksanen 

Ompeluseura-työelämäverkosto

Jukka Perko 

Axa Sorjanen 

Kasper Strömman

Heli Sutela

Waltteri Torikka

Kimmo Valtanen 

Maria Veitola 

Tiina Vihtkari 

Juha Vuorinen 

 

Kirjasta sanottua:

”Muusikkojen liiton lakiasiainpäällikkö Lottaliina Pokkinen auttaa työkseen luovia tekijöitä sopimusten teossa. Hän tietää, miten epämiellyttäviä hintakeskustelut useimmille ovat – jopa isoille nimille, mikä tulee esiin Pokkisen tuoreessa neuvotteluoppaassa Artisti maksaa. Kun kirjailija Sofi Oksanenkin myöntää, että rahasta on vaikea neuvotella, nuoren ammattilaisen ei tarvitse tuntea itseään surkimukseksi.”
–Terhi Hautamäki, Suomen Kuvalehti 19.19.2017

”Kun laskin kirjan kädestäni, teki mieli alkaa itkeä. Ai että olen ollut helposti höynäytettävä! Mutta niin ovat olleet muutkin. Näin ajattelin, kun luin Lottaliina Pokkisen kirjoittaman neuvotteluoppaan Artisti maksaa (Nemo). Uutuuskirjassa taiteilijat kertovat neuvottelutaidoistaan.”
–Suvi Kerttula, Ilta-Sanomat 21.10.2017

”Pokkinen purkaa kirjassaan neuvottelemisen mystiikkaa. Kyse on vuorovaikutuksesta. Omaa persoonaa ei tarvitse kovettaa, eikä taktikointi kuulu hyvään neuvottelutapaan. ’Minulle on ollut suurin oivallus, ettei tarkoitus ole lähteä voittamaan. Tavoitteena pitäisi olla jaettu ykkössija.’”
–Taina Ahtela, Talouselämä 46/2017

”Kirjan kieli on kauttaaltaan sujuvaa ja selkeää, mikä monimutkaisista sopimusoikeudellisista kuvioista kerrottaessa on erinomainen asia. Tekstiä jaksottavat ja elävöittävät Pokkisen haastattelemien luovien alojen menestyjien kommentit ja suorat sitaatit. Kirjan lopussa on lisäksi käytännöllinen muistilista neuvotteluihin valmistautumista varten.”
Kompositio 2/2017

 

Musiikkiala julkisti teesit tasa-arvon, monimuotoisuuden ja yhdenvertaisuuden edistämiseksi – Suomen Musiikintekijät mukana

Suomalaiset musiikkialan toimijat ovat koonneet kuusi teesiä tasa-arvon, monimuotoisuuden ja yhdenvertaisuuden edistämiseksi toimialalla.

Perusteet teeseille luotiin Musiikki & Media -tapahtuman yhteydessä Tampereella lokakuussa 2017. Musiikkialan ammattilaisista koostunut työryhmä on työstänyt teesit lopulliseen muotoonsa. Hankkeen koordinoi Music Finland. Osoitteesta yhdenvertainenmusiikkiala.com löytyvillä teeseillä pyritään edistämään toimialan yhteistä, tasa-arvoista tulevaisuutta. Sivulla on myös päivittyvä lista teesit jo allekirjoittaneista toimijoista ja linkki, jonka kautta organisaatiot voivat lisätä oman allekirjoituksensa mukaan.

Allekirjoittavat yritykset ja organisaatiot sitoutuvat tekemään tasa-arvo- ja yhdenvertaisuussuunnitelman sekä noudattamaan sitä. Toimijat sitoutuvat edistämään tasa-arvoa, yhdenvertaisuutta ja monimuotoisuutta aktiivisesti viestinnässä, rekrytoinnissa ja palkkauksessa, hallinnossa ja johdossa sekä taiteellisessa päätöksenteossa. Myös lapsilla ja nuorilla tulee olla oikeus valita musiikillinen polkunsa ilman ennakkoasenteita, taustastaan ja sukupuolestaan riippumatta.

Suomen Musiikintekijät on ensimmäisten joukossa allekirjoittanut teesit. Yhdistyksen toiminnanjohtaja Aku Toivonen on tyytyväinen alan yhteiseen ulostuloon tärkeässä asiassa.

”Meille on kunnia-asia kannattaa näitä teesejä ja toteuttaa niihin liittyvät sitouttavat toimenpiteet. Musiikkiala ansaitsee tasa-arvoisen, monimuotoisen ja yhdenvertaisen tulevaisuuden, ja sillä on hyvät edellytykset toimia näiden edistämisessä esimerkillisesti. Sitoudumme siis sekä toimenpiteisiin että esimerkkinä ja edistäjänä toimimiseen”, Toivonen sanoo. 
 

Vuonna 2017 Music Finland tilasi Suomen musiikkialan sukupuolijakaumia työ- ja luottamustehtävissä kartoittavan esiselvityksen taustatiedoksi työpajaan, jossa luotiin perusteet teeseille. Selvitys osoittaa, että erityisesti suomalaisten musiikkialan yritysten ja yhdistysten hallitusten jäsenet sekä ylintä päätäntävaltaa käyttävät johtajat ovat pääosin miehiä.
 
Kaikki suomalaiset musiikkialan yritykset ja yhteisöt ovat tervetulleita allekirjoittamaan ja jakamaan teesit osoitteessa yhdenvertainenmusiikkiala.com.

Etnon ja Folkin kihlaus – Etnogaala ensi vuonna tammikuussa

Suomessa uusi Etnogaala on päätetty järjestää seuraavan kerran torstaina 10.1.2019 ennen Folklandia-risteilyä. Folklandia on suosittu vuosittainen kansanmusiikin- ja tanssin teemaristeily. Etnogaalassa taas palkitaan alan toimijoita kuluneen vuoden aikana tehdystä työstä. Liput seuraavaan gaalaan ovat myynnissä Tiketissä erikoisalennuksella tammikuun 2017 ajan.

 
Etnogaala järjestettiin Suomessa ensimmäisen kerran 7.11.2017 Etnosoi! -festivaalin yhteydessä. Ensimmäinen Etnogaala oli suuri menestys ja ylitti kaikki järjestäjien odotukset. Tavastialla järjestettyyn gaalaan oltiin tyytyväisiä ja erilainen, rennompi gaalakonsepti on tuonut kiitosta. Kansanmusiikin ja Kansantanssin Edistämiskeskus (KEK) on gaalan päävastuullinen järjestäjä. Yle striimasi tapahtuman suorana Areenaan, jossa se on katsottavissa edelleen osoitteessa: https://areena.yle.fi/1-4274960. Gaalasta tehtiin myös suora radio-lähetys Yle Radio 1:n Etnoiltaan.  Lisäksi Yle on tehnyt gaalan pääesiintyjistä kolme erillistä ohjelmaa, jotka lähetetään Yle Teemalla 2.3. (BaranBand) 9.3. (Maija Kauhanen) ja 16.3.2018 (Suistamon Sähkö). Yhteistyö Yle:n kanssa jatkuu. 

”Odotuksia ensimmäistä gaalaa kohtaan oli vaikea asettaa, siksi onnistuneen gaalan jälkeen kaikki tuntuukin moninverroin mukavammalta. Tuntuu, että saimme alulle jotain merkittävää!”, kuvailee gaalan jälkituntemuksia KEK:in toiminnanjohtaja Sirpa Lahti.

Uusi ajankohta tuo uudenlaisia mahdollisuuksia järjestelyihin ja yhteistyökuvioihin monella sektorilla. Uutena yhteistyökumppanina aloittaa Folklandia / Nuorisoseurat. Toimintaperiaatteita ei sinänsä tulla muuttamaan ja paikkakin on sama tuttu Tavastia. Uusi tapahtumakonsepti sisältää torstain Etnogaalan, perjantain FolkForum-seminaarin ja 22 tunnin Folklandia-risteilyn, sekä lauantaina perinteiset Perinnearkun järjestämät jatkot Ravintola Kaisaniemessä.
 
”Tapahtumien runsaus voi tuntua huimalta, mutta tässä meillä on käsillä aivan uusi kokonaisuus, jota lähdemme innolla kehittämään yhdessä. Folklandia on perinteisesti koonnut yhteen koko Suomen kansanmusiikki ja -tanssi väen. Nyt voimme samalla tarjota yhdessä tulijoille vieläkin kattavamman ohjelman.”, iloitsee Pispalan Sottiisin toiminnanjohtaja Jukka Heinämäki.
Etnogaalan liput ovat myynnissä Tiketissä: https://www.tiketti.fi/tapahtuma/52251. Tammikuun 2018 ajan tulevan Etnogaalan lipun voi ostaa hintaan 15 €. Tämän jälkeen lippujen hinnat ovat ennakkoon 20 / 12 € ja ovelta 25 / 15 €. Varauksia Folklandia-risteilylle voi tehdä Ikaalisten matkatoimiston kautta.

As part of the HARPA Nordic Film Music Days Sunday February 18nd HARPA Nordic Film Composers Award will be handed out for the 8th time

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

HARPA Nordic Film Music Days will once again take place at the Nordische Botschaften in Berlins Tiergarten-area and in 2018 Nordic Film Music Days are inviting editors, producers, directors, sound designers a.o. to a session of informal speed-meeting with the Nordic composers.

Nordic Film Music Days at Nordische Botschaften is an opportunity to see, hear and meet some of the Nordic film- and mediacomposers. You can attend the seminars and lectures, you can take a lunch with them, you can speedmeet them, applaud the winner of HARPA Nordic Film Composers Award and get a damned good beer at the afterparty.

Following the great international branding around ”Nordic Noir” and the popular wave of Nordic TV shows that have gone around the world HARPA Nordic Film Music Days at the Nordische Botschaften offers the opportunity to present Nordic film- and mediacomposers to the film industry present at the Berlinale. Using the multiple opportunities of the Nordische Botschaften HARPA Nordic Film Music Days will also offer opportunities for capacity-building network meetings and workshops for Nordic film- and mediacomposers.

HARPA Nordic Film Music Days is supported by Nordic Film and Tv Foundation, Nordic Culture Fond and the Nordic Embassies of Berlin.

 

In 2018 the nominees for HARPA Nordic Film Composers Award is: 

  • Kristian Selin Eidnes Andersen (Denmark) for his score for Amanda Kernell’s ’Sameblood’. Meet Kristian 
  • Daníel Bjarnason (Iceland) for his score for Hafsteinn Gunnar Sigurðsson feature film ’Under the Tree’. Meet Daniel  
  • Miska and Juri Seppä (Finland) for their score for Rike Jokela’s ’Tatu and Patu’. Meet Miska and Juri
  • Henrik Skram (Norway) for his score for  Synne Teksum’s ’Snøfall’
    Meet Henrik
  • Björn Olsson (Sweden) for his score for Johannes Nyholms ’Jätten’ 
    Meet Björn

 

The winner will be selected by an international jury

  • Christine auf der Haar (Suisse)
  • Brian Satterwhite (USA)
  • Nuno Freire Malo (Portugal)

https://www.nordicfilmmusicdays.com/