EN | SVE
Yhteystiedot
Tilaa Musiikintekijä-lehti
Haku

Musiikintekijöiden etujärjestö

Musiikintekijä Ajankohtaista

Kategoria: Ajankohtaista

Isäntäkategoria. Tämän kategorian alle tulevat kaikki määritelmät, jotka ovat aikariippuvaisia, esim. kilpailut, apurahat, tapahtumat ja uutiset.

Jäsenille: Palautepäivän haku avautuu ti 27.2.2018 klo 10

Julkaistu

Palautepäivässä vietetään päivä oppien sekä asiantuntijoilta että kollegoilta. Pääset esittämään yhden oman biisisi (livenä tai omalta laitteeltasi), ja keskustelemaan siitä asiantuntijoiden sekä kollegojen kanssa. Saat siis arvokasta palautetta ja kehitysideoita!

  • Paikalla läsnä asiantuntijat ja palautteen saajat.
  • Haku ti 27.2.2018 klo 10 alkaen. 
  • Paikat täytetään ilmoittautumisjärjestyksessä, ensimmäiset 10 mahtuvat mukaan.
  • Mahdollisuus oppia myös muiden saamasta palautteesta.
  • Kaikille jäsenille avoin ja maksuton palvelu.
  • Palautepäivä 26.4.2018, Helsingin keskustassa.
  • Asiantuntijat: Ilkka Wirtanen, Iisa Pajula, Tom Frisk.
  • Vain Musiikintekijöiden jäsenille. Mikäli et ole vielä jäsen, tutustu jäsenkriteereihin ja täytä hakemus.

Tapahtuma on täynnä! Ota toimistolle yhteyttä päästäksesi peruutuspaikkajonoon. 

Kaikille hakulomakkeen täyttäneille ilmoitetaan mahdollisesta sisäänpääsystä.

Pohjoismaisen elokuvamusiikkipalkinnon voittaja islantilainen Daníel Bjarnason

Julkaistu
HARPA Nordic Film Composers 2018 palkinto meni tänä vuonna islantilaiselle Daníel Bjarnasonille. Palkinto tuli Hafsteinn Gunnar Sigurðssonin elokuvaan ”Under the Tree” sävelletystä musiikista. Voittaja julkistettiin Berliinissä Berlinalen yhteydessä 18. helmikuuta. HARPA palkinto jaettiin kahdeksannetta kertaa. 

 
Ehdolla olivat suomalaiset säveltäjät Miska ja Juri Seppä. Ehdokkuus tuli heidän sävellyksestään elokuvaan Tatu ja Patu. Ehdolla olivat myös: Kristian Selin Eidnes Andersen (Tanska), Henrik Skram (Norja), Björn Olsson (Ruotsi). 
 
 

Tutkimus: musiikin suoratoistopalvelujen kuukausimaksut olisi mahdollista kohdentaa niille artisteille ja tekijöille, joiden musiikkia kuluttaja kuuntelee

Julkaistu

Nyt rahat menevät eniten kuunnelluille kappaleille, eivätkä ohjaudu kuluttajan musiikkivalintojen mukaan.

Musiikkiala selvitti yhteisellä tutkimuksellaan suoratoistopalveluissa käytössä olevan, eniten kuunneltuja kappaleita suosivan pro rata -tilitysmallin ja vaihtoehtoisen, yksittäisen kuluttajan kuuntelumääriin perustuvan user centric -mallin eroja. Erityisesti haluttiin tietää, miten kuluttajan valinnat vaikuttavat oikeudenomistajille maksettaviin tilityksiin. Tutkimusaineistona käytettiin Spotifyn tarjoamaa dataa. Tutkimuksesta kävi ilmi merkittävä ero pro rata – ja user centric -mallien tilitysmäärissä.

User centric -mallissa kuluttajan musiikkivalinnoilla on merkitystä

Musiikin suoratoistopalvelujen, kuten Spotifyn ja Applen, kuluttajilta keräämä raha jaetaan pääsääntöisesti kolmeen osaan: noin 30 % kerätystä rahasta jää suoratoistopalvelulle, ja loppu tilitetään teosten oikeudenomistajille (säveltäjät, sanoittajat, sovittajat, kustantajat) ja äänitteiden oikeudenomistajille (taloudelliset tuottajat, esiintyvät taiteilijat). Kaikki suurimmat suoratoistopalvelut käyttävät tällä hetkellä pro rata -mallia tilittäessään oikeudenomistajien osuutta.

Pro rata -mallissa kuluttajan kuukausimaksu kerryttää kokonaispottia, josta rahat jaetaan kaikkien kuuntelukertojen mukaisessa suhteessa. Malli siis suosii sellaisten kappaleiden oikeudenomistajia, joita kuunnellaan eniten.

Vaihtoehtoisessa user centric -mallissa oikeudenomistajan saama korvaus perustuu yksittäisen käyttäjän kuuntelukertojen määrään: kuinka montaa eri kappaletta hän kuuntelee ja kuinka monta kertaa. Jos kyseinen käyttäjä kuuntelisi vain yhtä kappaletta, menisi hänen maksamansa kuukausimaksu kokonaan kyseisen kappaleen oikeudenomistajille. Erona pro rata -malliin user centric -malli kasvattaisi siten lähtökohtaisesti sellaisten kappaleiden oikeudenomistajien korvauksia, joita kuunnellaan vähemmän, ja toisaalta vähentäisi pottia kuunnelluimmalta musiikilta.

”User centric -malliin siirryttäessä eniten kuunneltujen oikeudenomistajien tilitys voisi pienentyä, riippuen käyttäjän kuuntelukerroista ja kuuntelun jakautumisesta useamman kappaleen kesken”, sanoo tutkimuksen toteuttaja, Digital Media Finlandin konsultti Jari Muikku.

”User centric –mallissa kuluttajalla on suurempi mahdollisuus vaikuttaa siihen, kenelle hänen maksamansa rahat ohjautuvat. Tämä on koko musiikkialan etu, sillä se voi läpinäkyvyyden myötä kannustaa useampia käyttäjiä tilaamaan maksullisen palvelun”, Muikku toteaa.

Tutkimus on tärkeä avaus tilitysmallien tarkastelulle ja kannustaa tutkimaan asiaa lisää sekä kuluttajien että oikeudenomistajien näkökulmasta.

”Kuluttajalähtöinen user centric -malli on lähimpänä ’fair trade -ajatusta’, jossa tekijä saa taiteensa käytöstä hänelle kuuluvan korvauksen. Kun itse käytän suoratoistopalveluita, olisi lohduttavaa tietää että kuuntelemani ja fanittamani biisit ja niiden tekijät ovat maksamani palvelun hyötyjät. Myös artistien näkökulmasta user centriciin siirtyminen takaisi monimuotoisen musiikin olemassaolon palveluissa ja mahdollistaisi paremmin kaikkien genrejen kannattavuuden. Uskon että käyttäjälähtöiseen malliin siirtymisestä hyötyisi loppupeleissä koko ala”, kommentoi muusikko Mikko Von Hertzen.

 

Tutkimustyön toteutti huhti–lokakuussa 2017 Aalto yliopiston tutkija Pradeep Durgam. Digital Media Finland Oy:n konsultti Jari Muikku viimeisteli tutkimustyön raportin muotoon.

Tutkimusta varten suoratoistopalvelu Spotify luovutti tiedot maaliskuun 2016 premium-käyttäjien kuuntelukerroista. Käyttäjätiedot olivat täysin anonyymeja, ja ne annettiin ainoastaan tutkija Pradeep Durgamin käyttöön. Tutkimus koski ainoastaan nk. premium-käyttäjäpalvelua, eikä tutkijan käytössä ollut tietoa mainostajien maksamista korvauksista.

Työtä ohjasi tilaajatahojen eli Suomen Musiikkikustantajat ry:n, Suomen Muusikkojen Liitto ry:n, Suomen Säveltäjät ry:n ja Suomen Musiikintekijät ry:n edustajista muodostunut ohjausryhmä. Opetus- ja kulttuuriministeriö tuki hanketta taloudellisesti.

Tiedustelut:

Jari Muikku, Digital Media Finland
Puh. 040 719 7480

Lottaliina Pokkinen, Muusikkojen liitto
Puh. 040 861 3231

Tutkimuksen loppuraportti on luettavissa täältä.

Lue myös Ylen artikkeli aiheesta. 

English version.

Tilitysmalleista tarkemmin:

Pro rata -mallissa oikeudenomistajien saama korvaus lasketaan kuukausittain jakamalla yksittäisen kappaleen kuuntelukerrat kaikkien palvelun käyttäjien kuuntelukerroilla. Tämä luku kerrotaan kerätyillä kuukausimaksuilla.

User centric -mallissa oikeudenomistajille tilitettävä korvaus perustuu yksittäisten käyttäjien kuuntelukertoihin. Yksittäisen oikeudenomistajan saama korvaus lasketaan jakamalla yksittäisen käyttäjän yksittäisen kappaleen kuuntelukerrat kyseisen käyttäjän kokonaiskuuntelukertojen määrällä. Tämä luku kerrotaan käyttäjän maksamalla kuukausimaksulla.

Kuva: Pixabay

More for few or fewer for more – The Results of a Comparative Study on Pro Rata and User Centric Distribution Models

Julkaistu

Currently, the money goes to the most listened tracks instead of being allocated in accordance with consumer’s choices.

The study commissioned by Finnish music organizations explored the differences between the pro rata model favoring the most listened tracks and being in use in streaming services, and the alternative user centric model based on individual consumer’s choices. The study concentrated especially on how consumer’s choices affect the compensations paid to the right holders. The research material was provided by Spotify. The study revealed a remarkable difference in the numbers of pro rata and user centric models.

In the user centric model, consumer’s choices matter

The money collected from users by music streaming services, such as Spotify and Apple, is usually divided into three parts: the streaming service keeps approximately 30 % of the money collected, and the rest is shared to the right holders of works (composers, musicians, arrangers, publishers) and the right holders of recordings (financial producers, performing artists). Currently, all the major streaming services use the pro rata model when distributing the share of the right holders.

In the pro rata model, the users’ monthly fees generate a total amount, from which the money is distributed in proportion to all listening times. The model therefore favors the right holders of the most listened tracks.

In the alternative user centric model, the right holder’s compensation is based on the number of listening times of an individual user: how many different tracks the user is listening and how many times. If the user concerned would listen to only one track, would his/her whole monthly fee be paid to the track’s right holders. Therefore, the difference compared to the pro rata model is that it would, in principle, increase the compensation of the right holders of less listened tracks, and, on the other hand, reduce the compensation of the most listened music.

”When transferring to user centric model, the compensation of the right holders of the most listened tracks could be reduced, depending on the user’s listening times and the distribution of the listening of multiple tracks”, says Jari Muikku, the executor of the study and Digital Media Finland consultant.

”In the user centric model, the consumer has a better chance of having an influence on whom the money (s)he is paying for will be allocated to. This is a benefit for the entire music industry as it can, because of transparency, encourage more users to order the paid service”, says Muikku.

The study is an important step towards a deeper analysis of the distribution models and is encouraging for further research, from the point of view of both consumers and right holders.

”The consumer-oriented user centric model is closest to the ’fair trade idea’ in which the author gets the compensation for the use of their art. It would be comforting to know that the songs I listen to and their authors benefit from the service I pay for. Transition to the user centric model would, from artists’ point of view as well, ensure the diversity of music in the streaming services and enable the profitability of all genres. Eventually, I believe the whole music field would benefit from the the transition to the user centric model”, says Mikko Von Hertzen, musician and songwriter.

 

The study was carried out during April–October 2017 by Dr. Pradeep Durgam of Aalto University. The writing of the report and some further analysis was done by Consultant, Dr. Jari Muikku of Digital Media Finland.

Spotify provided the research material, which consisted of premium users’ listening times in March 2016. The user data was completely anonymous and was only given to the researcher Pradeep Durgam. The study concerned only the so-called premium user service, and the researcher did not have information about the compensation paid by the advertisers.

The study was guided by a steering group formed by Finnish Music Publishers’ Association, Finnish Musicians’ Union, Finnish Society of Composers and Lyricists The Society of Finnish Composers. The Study was partly funded by The Ministry of Education and Culture

 

Inquiries:

Jari Muikku, Digital Media Finland
jari.muikku@digitalmedia.fi
Tel. +358 (40) 719 7480

Lottaliina Pokkinen, Finnish Musicians’ Union
lottaliina.pokkinen@muusikkojenliitto.fi
Tel. +358 (40) 861 3231
 

The final report of the study can be read here.

An article by Yle about the study. 

In Finnish. 

More about the distribution models:

In the pro rata model, the compensation of the right holders is calculated monthly by dividing the listening times of the track by the listening times of all users of the service, and this amount is multiplied by the total revenue (collected monthly fees).

In the user centric model, the compensation of the right holders is based on the listening times of individual users. It is calculated by dividing the number of listening times of a track by an individual user by the number of total listening times of the user. This amount is multiplied by the monthly fee paid by the user.

Photo: Pixabay

Haku Villa Karo residenssiin Beniniin

Julkaistu
RESIDENSSIIN! TILL RESIDENS! TO RESIDENCY!

 
Löydä itsesi Afrikasta!
Suomalais-afrikkalainen kulttuurikeskus Villa Karo Grand-Popon kylässä Länsi-Afrikan Beninissä valitsee jälleen 15 suomalaista ja Suomessa vaikuttavaa taiteilijaa, tutkijaa sekä kulttuuri- ja yhteiskunnallisten alojen ammattilaista residenssiin ensi syksyksi.
 
”Vaikka matkalla nähty ja koettu ei aina manifestoituisi suoraan Afrikkaan liittyvinä taiteellisina tuotoksina, matkan anti muhii kyllä syvällä sisimmässä ja luo uutta tapaa olla ja ymmärtää.” 
– Sirpa Aalto
 
Syksyn stipendien hakuaika päättyy 15.3. 
 
——————————————–
 
Ansöka om residens i Villa Karo, Benin!
Det finsk-afrikanska kulturcentret Villa Karo erbjuder möjligheten att ansöka om residens i byn Grand-Popo i Benin, i västra Afrika till professionella aktörer inom finländskt kultur- och samhällsliv!
 
”Trots att det man sett och upplevt på resan inte alltid manifesteras direkt i afrikanska konst relaterade verk så berör resan en djupt och skapar nya sätt att vara och förstå.”
– Sirpa Aalto
 
Ansökningstiden för höstens residens slutar den 15 Mars. 
 
——————————————–
 
Apply for residency in Villa Karo, Benin!
Villa Karo offers residencies for artists, writers and researchers of varying fields in the village of Grand-Popo, Benin, West Africa.
 
“Even though the sight and experience of the trip would not always be manifested directly in African art-related activities, the journey moves deep inside and creates a new way to be and understand.” 
– Sirpa Aalto
 
Apply for Villa Karo residency until 15 March for autumn semester!
 

Worldwide competition for the creators of new opera and music theatre

Julkaistu

Music Theatre NOW

The Music Theatre NOW Network of the International Theatre Institute (ITI) in cooperation with the German Centre of the ITI invites artists to make submissions to their worldwide competition for the creators of new opera and music theatre. First productions of new works, which have been staged professionally anywhere in the world since July 2015, are eligible for submission.

We are looking forward to groundbreaking works from all forms of professional opera and music theatre. The jury welcomes submissions that demonstrate dynamism textually, in genre, score, or staging. We welcome works made by opera and theatre institutions, works created by festivals, or works created by individuals: the jury will appreciate a broad range of submissions that demonstrate new developments and dynamism.

Special attention will be given to works, whose musical and theatrical vocabulary originates from outside of the Western European tradition. As a guideline for regions where music theatre or opera are not well defined: we encourage interdisciplinary submissions, where music plays a dominant role.

Prizewinners will be invited to the international meeting of Music Theater NOW in May 2019, which will be held at the Operadagen, an annual international performing arts festival in Rotterdam (The Netherlands). Practitioners and presenters from all over the world will attend the convention. Music Theatre NOW award winners will present their work in short lectures to an invited group of performing arts festival directors and presenters from across the globe – giving the winners a unique opportunity to introduce themselves to important professionals in the field.

Prizewinners will also qualify for an additional prize: invitations to perform at prestigious partner venues across the world. For the upcoming round several festivals have declared their intent to invite winning productions to perform in the near future. Operadagen Rotterdam have committed to stage at least one production during 2019. Additionally festivals such as Prototype Festival (New York), NOA Festival (Vilnius) and Beijing Music Festival have all expressed serious interest in staging productions.

A five-member internationally renowned jury will select a total of 10 prizewinning works that are exemplary in terms of the contemporary developments in music theatre. Jury members are: Krystian Lada (dramaturg / Brussels), Neo Muyanga (composer and musician / Cape Town), Shoshana Polanco (creative producer / Mexico City), Liu Sola (composer, vocalist and author / Beijing) and Limor Tomer (general manager of concerts and lectures Metropolitan Museum of Art / New York).

Music Theatre NOW offers a unique opportunity in this area of the performing arts.
Since 2008 more than 1000 world premieres of new opera and music theatre have been entered into this prestigious competition, bringing together practitioners and presenters. Former winners have performed at festivals around the world. Music Theatre NOW has been the launch pad for many successful international careers.

The deadline for submissions is June 30th 2018.

More information, application form and FAQ online:

www.mtnow.org

Press Area: www.mtnow.org/about/press-area

Contact:
Christian Grammel (Coordinating Director) mtnow@iti-germany.de

 

Tangon Sävellys- ja sanoituskilpailu

Julkaistu

Seinäjoen Tangomarkkinat Oy sekä Tango- ja Viihdemusiikin Edistämisyhdistys ry ovat järjestäneet jo ensimmäisestä Tangomarkkinat-vuodesta 1985 lähtien Tangon Sävellys- ja sanoituskilpailun. Kilpailu on avoin kaikille. Materiaalien viimeinen toimituspäivä 27.4.2018.  

Sävellys- ja sanoituskilpailu 2018

  1. Seinäjoen Tangomarkkinat Oy ja Tango- ja Viihdemusiikin Edistämisyhdistys ry (myöhemmin järjestäjä) järjestävät avoimen sävellys- ja sanoituskilpailun tangomusiikin edistämiseksi.
  2. Tangon, jonka aihe on vapaa, tulee soveltua naisen ja/tai miehen laulettavaksi.
  3. Kilpailu on avoin kaikille. Järjestäjän nimeämän tuomariston jäsenet eivät voi osallistua kilpailuun.
  4. Sävellysten ja sanoitusten pitää olla ennen julkaisemattomia eikä niitä saa julkistaa eikä julkisesti esittää ennen 15.7.2018 ilman järjestäjän lupaa.
  5. Säveltäjä tai sanoittaja voivat osallistua kilpailuun useammallakin kappaleella.
  6. Tangon enimmäiskesto on neljä (4) minuuttia.
  7. Järjestäjän nimeämä tuomaristo valitsee voittajasävelmän, joka esitetään Seinäjoen Tangomarkkinoilla 2018 erikseen nimettävän artistin ja orkesterin säestämänä. Järjestäjä pyrkii löytämään parhaan mahdollisen laulusolistin tangolle. Järjestäjä pidättää itsellään oikeuden sovittaa voittajasävelmä valitsemalleen orkesterille ja kokoonpanolle. Kilpailun järjestäjä sopii Seinäjoella tapahtuvan tangon esitykseen liittyvät järjestelyt.
  8. Järjestäjä varaa itselleen tai nimeämälleen kolmannelle osapuolelle oikeuden neuvotella kilpailussa kymmenen kärkeen sijoittuneiden sävellysten ja sanoitusten kustannusoikeuksista 31.12.2018 mennessä.
  9. Voittaneen kappaleen tekijät (säveltäjä ja sanoittaja) saavat yhteensä 3 000 euron palkinnon.
  10. Kilpailuun osallistuvista tangoista on vaihtoehtoisesti lähetettävä postitse tai sähköpostits. Katso ohjeet alla olevasta linkistä. 

Hakuohjeet löydät klikkaamalla tästä.

Teosto ja YouTube uusivat sopimuksensa

Julkaistu
Teosto ja YouTube ovat uusineet sopimuksensa musiikin käytöstä Suomen YouTube-palvelussa. Sopimus varmistaa, että Teoston asiakkaana oleville musiikintekijöille ja -kustantajille maksetaan korvaus, kun heidän musiikkiaan kuunnellaan YouTubessa Suomessa. 

 
Musiikintekijät ja -kustantajat voivat käyttää jatkossakin YouTubea oman musiikkinsa jakelukanavana. Samoin myös YouTuben käyttäjät voivat edelleen nauttia haluamistaan musiikkia sisältävistä videoista.
 
”Olemme tyytyväisiä, että pääsimme sopimukseen musiikinkäytöstä YouTubessa. Tavoitteemme on, että musiikintekijät ja -kustantajat saavat korvauksen, kun heidän musiikkiaan käytetään.  Haluamme, että musiikkia on mahdollisimman paljon kuluttajien saatavilla ja että musiikin ystävät voivat nauttia musiikkisisällöistä mahdollisimman helposti”, Teoston toimitusjohtaja Katri Sipilä kommentoi.
 
”Sopimuksen uusiminen Teoston kanssa on tärkeä askel tavoitteessamme varmistaa arvonluonti musiikin tekijöille sekä paras mahdollinen kokemus suomalaisille kuluttajille”, sanoo YouTuben Sami Valkonen, Director of International Music Publishing Partnership
 
Musiikintekijöille ja -kustantajille kertyy tuloa, kun YouTuben kumppaniohjelmaan kuuluvissa videoissa esitetään mainoksia.

Suomen Säveltaiteen Tukisäätiön apuraha

Julkaistu

Suomen Säveltaiteen Tukisäätiön apuraha

Apurahoja haetaan syksyisin loka-marraskuussa. Hakuilmoitus julkaistaan säätiön verkkosivuilla sekä alan lehdissä ja lähetetään sähköisesti musiikin alan koulutusta tarjoaviin oppilaitoksiin.

Apurahoja haetaan sähköisellä lomakkeella, joka on avoinna hakuaikana tällä sivulla. Säätiö voi jakaa apurahoja myös ilman hakemusta. Apurahoista päättää säätiön hallitus ja tiedot myönnetyistä apurahoista julkaistaan viimeistään suomalaisen musiikin päivänä 8.12.

Haetun apurahan saajan on toimitettava säätiön hallitukselle selvitys apurahan käytöstä kahden (2) vuoden kuluessa sen nostamisesta.

Vuoden 2017 apurahoina myönnettiin 7500 euroa Suomen Säveltäjät ry:n ja MUTES ry:n työryhmille sävellyspedagogiikan kehittämiseen kokoamalla yhteen ja dokumentoimalla olemassaolevaa, aiempien kehityshankkeiden kerryttämää osaamista ja tietämystä.

Lisätietoa apurahasta: https://www.suomensaveltaiteentukisaatio.fi/hakeminen.html

Suomen Säveltäjäin Sibelius-rahasto

Julkaistu

Suomen Säveltäjäin Sibelius-rahasto

Suomen Säveltäjäin Sibelius-rahasto jakaa seuraavia apurahoja ja avustuksia luovan kotimaisen säveltaiteen edistämiseksi:

1. Apurahoja ensisijaisesti konsertti- ym. taidemusiikin sävellystyöhön, toissijaisina kohteina voivat tulla kysymykseen myös sävellystyöhön tähtäävät opinnot. Apurahoja ei myönnetä levytyksiin eikä instrumentti- ja laitehankintoihin. Apurahojen saajan on tehtävä myöntövuotta seuraavan kalenterivuoden loppuun mennessä selvitys apurahan käytöstä.

2. Avustuksia tilaussävellysrahastosta uusien kamarimusiikkiteosten tilaamiseksi. Näitä apurahoja voivat anoa muusikot ja esimerkiksi festivaalien järjestäjät sävellystilauspalkkiota varten. Avustuksia ei myönnetä jo toteutuneisiin hankkeisiin.

3. Pegasos-apurahoja suomalaisen lyriikan ja librettojen kirjoittamiseen ja säveltämiseen. Kyseeseen tulevat ensisijaisesti elävien suomalaisten runoilijoiden tuotantoon tehtävät sävellykset. Myös runoilijat ja libretistit voivat hakea avustusta kirjoitustyöhön silloin, kun teksti tehdään osaksi sävelteosta.

4. Erik Bergman -apuraha jaetaan ensimmäisen kerran vuonna 2016. Apuraha jaetaan Erik Bergmanin säveltäjälaadun hengessä toimivalle, jo kykynsä osoittaneelle säveltäjälle. Apurahaa ei jaeta vuosittain. Erik Bergman -apurahaa ei jaeta vuonna 2017.

Apurahat (1, 3 ja 4) ovat verotonta tuloa. Näitä hakevat tekijät itse.
Avustus (2) on säveltäjälle veronalaista tuloa.

Suomen Säveltäjäin Sibelius-rahasto
Urho Kekkosen katu 2 C
00100 Helsinki

annu.mikkonen@composers.fi
puhelin 09 445589
https://composers.fi/apurahat/