Musiikkialan yhdenvertaisuutta täytyy vahvistaa alan sisältä — kolme asiaa, jotka jokainen meistä voi tehdä

Musiikkialan yhdenvertaisuutta täytyy vahvistaa alan sisältä — kolme asiaa, jotka jokainen meistä voi tehdä

Olen viimeisen kolmen vuoden aikana osallistunut todella moneen musiikkialan tapahtumaan, jossa teemana tai käsiteltävänä aiheena on ollut Suomen musiikkialan yhdenvertaisuustilanne. Minut kutsuttiin myös tänä keväänä mukaan Equal Futures in Music 2026 -transitioareenaan, jossa olin mukana yhtenä muutosagenttina – siis osallistujana tuomassa ajatuksiani, toiveita ja ratkaisuehdoituksia kohti yhdenvertaisempaa musiikkialaa.

Transitioareenassa rakennettiin Yhdenvertainen musiikkiala 2040 -visio, joka julkaistiin tänään Musiikkitalolla järjestetyssä tilaisuudessa. Suosittelen vahvasti kaikkia alalla toimivia tutustumaan tuohon visioon. Se on mielestäni edistysaskel kohti kaikille reilumpaa alaa, mutta pelkästään sen varaan ei voida laskea.

Yleisesti yhdenvertaisuudesta on puhuttu musiikkialalla paljon, joidenkin mielestä ehkä liikaakin.  Olen ehdottomasti sitä mieltä, että keskustelua on tärkeä pitää yllä, mutta sen rinnalle tarvitaan myös toimintaa. Yhdenvertaisuusongelmiin liittyy paljon myös arkipäiväistä käyttäytymistä ja yksittäisiä tilanteita, joissa meistä jokainen voisi taatusti vielä tsempata ja kehittyä.

Toiminnalla en tarkoita pelkästään suuria ja näyttäviä tekoja, suuria hankkeita tai työläitä prosesseja ja työkaluja, joilla pyritään saamaan aikaan iso kertavaikutus ja ratkaista alan ongelmia näkyvästi. Nekin ovat tärkeitä, mutta usein sellaisia, jotka pystytään toteuttamaan vain isoissa organisaatioissa.

Toiminnalla tarkoitan tässä yhteydessä pieniä valintoja ja tietoisia tekoja, joita jokainen meistä alalla olevista voi päivittäisessä elämässään ja työssään tehdä. Uskallan väittää, että moni musiikkialan yhdenvertaisuusongelma juontaa juurensa tilanteisiin, jossa ihminen itse ei ajattele tai huomaa tekevänsä jotain väärin tai jättävänsä tekemättä jotain, mitä olisi pitänyt tehdä.

Toiminnalla tarkoitan tässä yhteydessä pieniä valintoja ja tietoisia tekoja, joita jokainen meistä alalla olevista voi päivittäisessä elämässään ja työssään tehdä. Uskallan väittää, että moni musiikkialan yhdenvertaisuusongelma juontaa juurensa tilanteisiin, jossa ihminen itse ei ajattele tai huomaa tekevänsä jotain väärin tai jättävänsä tekemättä jotain, mitä olisi pitänyt tehdä. Tavallaan tämä on hieman masentavaa, mutta toisaalta myös valo tunnelin päässä – nämä ovat sellaisia ongelmia, jotka ovat helposti korjattavissa, jos vain viitsii vaivautua.

Valta musiikkialalla on edelleen melko keskittynyttä, ja moni kokee, että sisäpiirit ovat tiukkoja. Alalla monella naisella on jopa sellainen kokemus, ettei häntä ole koskaan palkannut mies — vaan aina toinen nainen. Studiot, sessiot ja muut työtilat eivät edelleenkään ole paikkoja, joihin on yhtä helppo astua naisena kuin miehenä. Rahapuhe on vaikeaa ja korvaus ei kohtaa työn määrää. Vanhat käsitykset elävät yhä jossain nurkissa ja esimerkiksi pölyyntynyt ajatus siitä, että naisen instrumentti on vain laulu tai piano, ei ole kokonaan kuollut. Nämä ovat kaikki tärkeitä asioita, jotka on hyvä pitää mielessä ja joita jokaisen on hyvä koittaa osaltaan kumota. Mutta sukupuolikeskusteluun (joka ei ole tietenkään ainoa kulma) minulla on positiivisiakin uutisia: meillä Suomen Musiikintekijöissä naisten osuus on kasvava, kaiken kaikkiaan jäsenistöstä 29% on naisia ja viime vuonna liittyneistä 45%. Siis lähes puolet!

Yksi yhdenvertaisuuteen ja myös musiikin monimuotoisuuteen vaikuttava ajankohtainen tekijä on myös Spotifyn tilanne ja musiikin kuuntelun keskittyminen juuri sille alustalle. Spotifyn editorial-listojen kaventuminen ja osin Suomen ulkopuolelta tehtävä kuratointi vaikuttavat erityisesti marginaalissa olevaan musiikkiin sekä uusiin ja pieniin artisteihin.

Suomalaiset kuuntelevat suomalaista musiikkia, jossa lyriikalla on keskeinen rooli — on vaikea uskoa, että ulkomailta tehtävä kuratointi tavoittaa tämän vivahteen, vaikka Spotifyn edustajat Suomen Kuvalehdessä vakuuttivatkin, että homma on hallussa. Ne, joilla on levy-yhtiö tai vahva somebrändi, ovat paremmassa tilanteessa (joskin eivät hyvässä hekään). Muut jäävät helposti varjoon.

Miten tämä liittyy yhdenvertaisuuteen? Siten, että jo aikaisemmin kapea marginaalisemman musiikin ja pienempien indie-tekijöiden kenttä on kaventunut entisestään ja vastuu musiikin näkyvyydestä tuntuu keskittyneen entistä isommin artistin oman mielikuvituksen ja somejaksamisen varaan.

Edunvalvontajärjestöt, erilaiset toimikunnat ja työryhmät tekevät jatkuvasti töitä muun muassa näiden haasteiden selättämiseksi ja vuoropuhelun ylläpitämiseksi. Pohdin itse kuitenkin paljon myös yksilön roolia vaikkapa tässä meidän Musiikintekijöiden upeassa yhteisössä. Miten juuri sinä tai minä voisimme vahvistaa musiikkialaa sisältäpäin?

Siksi haluan jakaa tähän kolme vinkkiä, mitä lähestulkoon jokainen meistä voi tavalla tai toisella hyödyntää:

Yhdenvertaisuus alallamme ei vahvistu, jos huoneissa istuvat vain ne, joita kysymys kipeimmin koskee.

Kolme asiaa, jotka jokainen alalla voi tehdä yhdenvertaisemman ilmapiirin luomiseksi

  1. Tunnista oma valtasi ja ota mukaan uusia tekijöitä

Jokaisella alalla työskentelevällä on enemmän valtaa kuin nopeasti osaisi ajatella. Valtaa on esimerkiksi se, että voit itse valita kenen kanssa työskentelet. On täysin ymmärrettävää, että haluaa tehdä omia musiikkiprojekteja pitkäaikaisten kollegojen ja ystävien kanssa. Heihin luottaa, ja yhdessä tekeminen on helppoa.

Mutta entä jos joskus kysyisit projektiin jotain uutta ihmistä? Tätä kysymystä kysyn itseltänikin usein, ja voisin kysyä vielä useammin. Uuden tyypin pyytäminen mukaan voi olla sinulle pieni teko, mutta samalla toisen uran tai ammatti-identiteetin kannalta iso askel eteenpäin. Ja tiedä vaikka saisit itsekin ihan uusia ideoita.

  1. Ole mukana keskusteluissa, vaikka asia ei tuntuisi suoraan koskevan sinua

Mitä vähemmän yhdenvertaisuusongelmat tuntuvat omakohtaiselta, sitä tärkeämpää on näyttää, että välittää. Jos tunnistat itsesi lauseista ”minun ei pidä osallistua yhdenvertaisuuskeskusteluun, koska olen mies” (eli enemmistössä) tai ”minä toimin aina yhdenvertaisesti, ei minun tarvitse osallistua”, toivoisin, että osallistuisit silti. Yhdenvertaisuus alallamme ei vahvistu, jos huoneissa istuvat vain ne, joita kysymys kipeimmin koskee.

Käytännössä tämä voi tarkoittaa esimerkiksi, että menet mukaan tapahtumiin, työryhmiin tai muihin keskustelutilaisuuksiin, joissa käsitellään yhdenvertaisuusaiheita. Osallistu avoimin mielin alkuun vaikka kuuntelijan roolissa – jo pelkästään läsnäololla on merkitystä.  Rohkaisen osallistumaan tilaisuuksiin usein, sillä yhdenvertaisuuteen liittyy paljon erilaisia ajankohtaisia teemoja, jotka päivittyvät siinä missä muutkin alan käänteet. 

  1. Tarjoa mentorointia, harjoittelupaikkaa tai alan ”sisäpiiritietoa”

Sinulla on todennäköisesti osaamista, joka voi olla alalle tulevalle kullanarvoista, vaikka se sinusta itsestäsi tuntuisi arkiselta. Käy puhumassa oppilaitoksessa. Tarjoa sparrausta tai harjoittelupalkkaa opiskelijalle, tai ota joku alalle tähtäävä tekijä mukaasi yhdeksi aamupäiväksi kuukaudessa. Kerro avoimesti nuoremmille kollegoillesi, miten arkesi musiikintekijänä toimii ja puhu suoraan esimerkiksi rahasta. 

Mentoroinnin tai sparrauksen ei tarvitse olla aikaavievää ja työlästä. Joskus se voi olla vaikka yksi kahvihetki, puhelu tai mahdollisuus tulla seuraamaan tilannetta.

Millä pienellä teolla sinä voisit muuttaa musiikkialaa tänään?

Suomen Musiikintekijöiden yhdenvertaisuussuunnitelma

Tiesitkö, että Suomen Musiikintekijöiden yhdenvertaisuussuunnitelma ja turvallisemman tilan periaatteet ovat jatkuvasti nähtävillä nettisivuillamme? Voit tutustua niihin täällä.

Jojo von Hertzen

Yhteisöpäällikkö
Suomen Musiikintekijät

Musiikintekijöiden podcastin toisessa jaksossa teemana mielen hyvinvointi

Musiikintekijän mielen hyvinvointi – miten tasapainottaa luova työ ja arki?

Musiikin tekeminen on monelle kutsumusammatti, mutta luovaan työhön liittyy myös epävarmuutta, paineita, yksinäisyyttä ja jatkuvaa itsensä likoon laittamista. Tässä jaksossa puhutaan musiikintekijän mielen hyvinvoinnista – siitä, millaista arki luovalla alalla oikeasti on, mitkä asiat kuormittavat ja mitkä puolestaan tukevat jaksamista.

Vieraana on musiikintekijä Emmi Hakala, joka on kirjoittanut kappaleita muun muassa Iltalle, Sara Siipolalle ja Suvi Teräsniskalle sekä omaan la haka -artistiprojektiinsa. Keskustelussa pureudutaan luovan työn ja mielen suhteeseen, toimeentulon epävarmuuteen, työn ja vapaa-ajan rajaamiseen sekä keinoihin pitää huolta omasta jaksamisesta.

Kuuntele Musiikintekijöiden podcastin toinen jakso tästä alta tai muista suoratoistopalveluista.

Musiikintekijöiden podcast on nyt julkaistu

Musiikintekijöiden podcast on tehty musiikintekijöille, alalle tähtääville ja kaikille tekijyydestä kiinnostuneille. Jokaisessa jaksossa sukelletaan musiikintekijyyttä koskeviin asioihin vaihtuvien musiikintekijävieraiden ja muiden asiantuntijoiden kanssa. Haastattelijana toimii Suomen Musiikintekijöiden yhteisöpäällikkö Jojo von Hertzen.

Jaksoissa puhutaan aiheista, jotka koskettavat jokaista tekijää jossain vaiheessa uraa: spliteistä ja tekijänoikeuskorvauksista, sopimuksista ja neuvottelutaidoista, apurahojen hakemisesta, yrittäjyydestä, mielen hyvinvoinnista sekä luovan työn arjesta. Podcastin tavoitteena on herättää uusia ajatuksia ja keskustelua, sekä lisätä tietoa musiikin tekemisestä ammattina.

Musiikintekijöiden podcastin ensimmäisessä jaksossa pureudutaan paljon puhuttavaan aiheeseen eli siihen, onko tasajako nykypäivää ja miten spliteistä sovitaan? Vieraana jaksossa ovat musiikintekijät Ilon Adlercreutz ja Jonas Olsson.

Kuuntele ja katso jakso esimerkiksi tästä:

Tai kuuntele jakso YouTubessa, Spotifyssä tai Apple Podcastsissa.

Podcast on toteutettu yhteistyössä Podcastavun kanssa. Podcastin ääni- ja videotuotannosta vastaavat Mikko Koivunen ja Rafael Elivuo. (www.podcastapu.fi)

Katso Musiikintekijöiden päivän tallenne

Kevään Musiikintekijöiden päivää vietettiin tiistaina 28.4.2026 BioRex Lasipalatsissa Helsingissä. Päivä tarjosi runsaasti antoisia seminaareja, pikamentorointia, walk-in työnohjausta sekä lämpimiä kohtaamisia.

Seuraava Musiikintekijöiden päivä järjestetään syksyllä!

Pääset katsomaan tapahtuman tallenteen tästä linkistä 28.5.2026 asti.

Hae mukaan Songcamping-biisileirille Norjaan

Pohjoismaalaisille musiikintekijöille suunnattu Nordic Songcamping järjestetään 29.8.- 2.9.2026 Vogts Villassa, Norjan kruununprinssin ja -prinsessan entisessä kesäasunnossa. Mukaan odotetaan osallistujia Ruotsista, Tanskasta, Islannista, Suomesta ja Norjasta. Luvassa on ainutlaatuinen leiri upealla saarella Kristiansandin etelärannikon edustalla.

Suomen Musiikintekijät tukee yhden jäsenensä osallistumista Songcamping-leirille Norjaan maksamalla leirin osallistumismaksun ja majoituksen sekä 350€ suuruisen matkatuen. Päätöksen osallistujasta tekee leirin järjestäjä hakemusten perusteella.

Ajankohta: 29.8.-2.9.2026

Paikka: Vogts Villa, Kristiansand, Norja. (Kuvassa: Nordic Songcamping 2025 @Vogts Villa, Kristiansand Norway)

Haku on avoinna 5.6.2026 asti, ja päätöksen osallistujasta tekee leirin järjestäjä.

Huomaathan, että Suomen Musiikintekijöiden jäsenille on oma hakulomake täällä. Lisätiedot biisileiristä löydät tältä sivulta.

Emma Johansson voitti Vuoden Musiikintekijä Emma-palkinnon

Emma Johansson on vakiinnuttanut paikkansa Suomen menestyneimpien kevyen musiikin tekijöiden joukossa. Hänet on aiemmin palkittu Emma Gaalassa Vuoden Musiikintekijä 2024 -palkinnolla. Tänä vuonna palkintoja sai myös emma & matilda -yhtye, jossa Johansson on mukana.

Viime vuoden aikana Johansson on oli keskeisessä roolissa useiden eturivin artistien menestyksessä. Hän on ollut mukana luomassa hittejä mm. Mirellalle, Viiville ja Mintulle. Erityisen merkittävä on ollut tiivis yhteistyö ABREUn kanssa: Johansson on yhdessä ABREUn ja Atso Soivion kanssa kirjoittanut ABREUn koko Traagista mut maagista -albumin, joka julkaistiin marraskuussa 2025.

Paljon onnea Emma Johansson!

Kuva: Niki Soukkio

Emma Johansson on ollut kirjoittamassa mm. seuraavia biisejä:

ABREU (feat. Bizi) – Äiti Teresa
Säv. Atso Soivio, Ade Iduozee
San. Emma Johansson, Anna Abreu, Ade Iduozee
Sov. Atso Soivio
Kust. HMC Publishing

VIIVI – Aina
Säv. Emma Johansson, Joonas Keronen, Viivi Korhonen, Antti Riihimäki, Lauri Halavaara
San. Emma Johansson, Joonas Keronen, Viivi Korhonen, Antti Riihimäki
Kust. HMC Publishing / Nordic Music Partners


Emma Gaalassa palkittiin musiikin esittäjiä ja tekijöitä useassa eri kategoriassa. Vuoden biisin voitti KAJ:n esittämä Bara Bada Bastu, jonka ovat säveltäneet ja sanoittaneet Kevin Holmström, Jakob Norrgård, Robert Skowronski, Kristofer Strandberg, Anderz Wrethov ja Axel Åhman.

Onnittelut voittajille!

Rebekka Holi palkittiin Vuoden biisintekijänä Indie Awards -tapahtumassa

Indie Awards -tapahtuman historian ensimmäisen Vuoden biisintekijä -palkinnon sai Rebekka Holi

Tiivistämössä Helsingin Suvilahdessa juhlittiin tänään indie-musiikkia ja sen tekijyyttä. Suomen riippumattomien levy- ja tuotantoyhtiöiden yhdistyksen IndieCo ry:n järjestämä Indie Awards -tapahtuma on itsenäisten tekijöiden ja julkaisijoiden oma juhla, tänä vuonna seitsemättä kertaa järjestetty kutsuvierastilaisuus, jossa palkittiin tekijöitä kaikkiaan 16 kategoriassa.

Tänä vuonna palkintogaalassa palkittiin ensimmäistä kertaa myös Vuoden biisintekijä. Palkinnon tavoite on tuoda näkyviin ammattimaista musiikintekijyyttä ja kotimaisten huippubiisien taustalla olevia säveltäjiä, sanoittajia, sovittajia ja kustantajia.

Suomen Musiikintekijöiden edustaja raadissa oli yhdistyksen toiminnanjohtaja Aku Toivonen, joka myös jakoi palkinnon yhdessä Teoston viestintä- ja yhteiskuntasuhdejohtaja Vappu Auran kanssa.

Aku Toivonen luki palkinnon perusteet, jotka kuuluivat seuraavasti:

”Hyvä biisintekijä tunnistaa tarinan, tunnelman ja hetken, ja muuttaa ne teoiksi, joka liikuttaa kuulijaa. Hänellä on kyky kuunnella maailmaa, ja rakentaa siitä jotain omaa. Tätä ominaisuutta etsimme myös raadin työssä. Raati tarkasteli tänä vuonna tekijöitä, jotka ovat omaleimaisia, ja jotka tekevät musiikkia omasta vahvasta näkemyksestään käsin. Painotimme omaperäisyyttä, kykyä kertoa tarinoita sekä rohkeutta rikkoa rajoja.

Tänä vuonna Vuoden biisintekijä -palkinnon saa monilahjakas lauluntekijä, jonka musiikki tasapainoilee herkän, teatraalisen ja leikittelevän välillä. Raadin huomion kiinnittivät erityisesti lyriikat, jotka ammentavat pienistä arjen hetkistä ja havainnoista. Vaikka kyseessä on myös esiintyvä artisti, hän säveltää ja sanoittaa omakohtaisuuteen nojaavat kappaleensa itse. Tämä tekijä on saanut jo aiemmin tunnustusta omaleimaisuudestaan, ja hänen musiikkinsa on ollut myös kriitikoiden mieleen. Hänen teoksensa keräävät kiitosta rohkeudestaan ja tyylillisestä laajuudestaan. Musiikissa hänen biiseissään kuuluu vahva oma ääni ja tarkka taiteellinen ajattelu.”

Muut ehdokkaat Vuoden biisintekijä -kategoriassa olivat Jenni Kinnunen (Tinyhawk & Bizzarro), Axel Ehnström & Kaisa Korhonen (Pilven Piirtäjät), Emmi Haapaniemi (Asla Jo) ja Joonas Lahtinen (Figaro).

Muut voittajat ja ehdokkaat löydät IndieCo:n sivuilta.

Ilmoittaudu mukaan kaikille avoimeen apurahainfoon

Tervetuloa Suomen Musiikintekijöiden apurahainfoon maanantaina 23.2.2026

Apurahainfossa kuulet asiantuntijamme Riitta Huttusen vinkit hyvän hakemuksen tekoon. Lopuksi on varattu aikaa kysymyksille, joita voi esittää myös ilmoittautumisen yhteydessä ennakkoon.

Tilaisuus järjestetään etänä ja se on kaikille avoin. Tilaisuudesta tehdään myös tallenne, joka on katsottavissa tällä sivulla 31.3. asti.

  • Apurahainfo maanantaina 23.2.2026 klo 17.30-18.30
  • Tilaisuus järjestetään etänä Teamsissa
  • Teams-linkki lähetetään ilmoittautuneille muutama päivä ennen tapahtumaa, muista merkitä info kalenteriisi!
  • Ilmoittaudu perjantaihin 20.2. mennessä tämän linkin kautta.